Gunther Schuller Group: Lidia Dolinschek - vocals, Gregor Bischops - vocals, Gunther Schuller - keys,organ,bg.voc,Wolfgang Peisser - guitar, Martin Reitmann - bass, Gerald Schuller- drums
Unter dem Motto "Soul Jazz" präsentiert diese Formation ua. Eigenkompositionen aus der Feder von Gunther Schuller, Gregor Bischops und Wolfgang Peisser.
An diesem Abend jedoch liegt der Focus vor allem auf Gerd Schullers Schaffen, der im Bereich Jazz-Rock/Fusion unzählige Werke hinterlassen hat und Songs aus dem Bereich Soul/Funk, die Gerd sehr gern live spielte. Authentizität ist der Band ein echtes Anliegen!

Seitinger&Maierhofer balancieren geschickt zwischen gesellschaftlichen Beobachtungen, humorvollen Momenten und melancholischen Tönen. Alltägliches verwandelt sich auf berührende und unterhaltsame Weise in Geschichten, die von der Musik getragen werden. Die gut gereiften Lieder erklingen im Obersteirischen Dialekt und pendeln zwischen Jazz, Volksmusik und einer Prise Pop.
Das zweite Album „Hauptsoch die Leut habn was zum Redn“ wurde am 25.04.2025 veröffentlicht.
Die Reise beginnt im steirischen Mürztal, einer Region voller Kontraste, die liebevoll und zugleich kritisch porträtiert wird. Titel wie „Mürztal“ oder „Der Hahn“ beleuchten dabei das Leben zwischen Industrie, Natur und den kleinen Skurrilitäten des Alltags. Heimlich erlauschter Nachbarschaftsklatsch steht neben heimlicher Verehrung.
Gleichzeitig zeigt das Duo seine Fähigkeit, tiefgreifende Emotionen in Songs wie „Nebn deiner Woikn“ oder „I bin’s leid“ in Gänsehautmomente zu verwandeln. Auch Volkslieder wie „In die Berg bin i gern“ werden neu interpretiert und dadurch in die Gegenwart geholt.
Das Fundament der Band bilden Gitarre (Lukas Maierhofer), Kontrabass (Tobias Steinrück) und Schlagzeug (Klaus Fürstner). Jonny Kölbl, an der steirischen Harmonika sorgt mit seinem umtriebigen Entdeckergeist immer wieder für Überraschungen.
Im Mittelpunkt stehen die einzigartigen Stimmen von Johanna Seitinger und Lukas Maierhofer, die feiern, klagen und Geheimnisse austauschen.
Ein absolut empfehlenswerter Abend für Liebhaber*innen moderner österreichischer Musik.

MATTHEW DYLAN ist ein US amerikanischer Songwriter und Musiker mit gefühlvoller Rockstimme Mit seiner akustischen Blues- Gitarre sorgt er für Stimmung der Extraklasse und begeistert mit eigenen Songs und interpretiert Welthits mit seiner persönlichen Note.

John Arman / Flip Philip Quartet - A Tribute to Bobby Hutcherson & Grant Green
Es wird ein besonderer Jazzabend mit Flip Philip und John Arman. Die beiden verbindet eine jahrelange musikalische Zusammenarbeit und eine gemeinsame Leidenschaft für den Jazz. Gemeinsam mit Philip Zarfl (Bass) und Christian Salfellner (Drums) widmen sie sich der Musik von Bobby Hutcherson und Grant Green – zwei Ikonen, die Jazz, Blues und Groove auf einzigartige Weise verbunden haben. Freuen Sie sich auf groovenden Straight-Ahead Jazz, virtuose Improvisationen und jede Menge musikalische Spielfreude – in der besonderen Atmosphäre der Waldarena.

With their new album SOMNAMBULE, the EliasHuemerProject tells untold stories. Stories of daydreaming and sleepwalking. Of lonely citylights, of asphaltflowers and desertseas. Stories of the two sides in everything in everyone and the subjectivity of beauty that connects us all. In a language without words, that is spoken only in these songs.

Der STREETVIEW DIXIECLUB präsentiert in seiner neuen Show die Superhits der 1920er und 1930er und verkündet die Botschaft: „Jazz at its best!“ Ganz im Geiste der Frenchman Street, der populären Musikmeile in New Orleans, findet man Ragtime, Dixieland & Swing-Klassiker im Programm, die nunmehr bald 100 Jahre die Musikwelt begeistern. Sieben ambitionierte MusikerInnen aus aller Welt bilden den Streetview Dixieclub. Sozialisiert in der Grazer Jazz-Szene, fanden sie über ihre Begeisterung für die Musik der 20er bis 40er Jahre zusammen und begeistern seit der Bandgründung im Jahr 2015 durch ihre Energie und Hingabe das Publikum.

KARIM THIAM ist am 17. 9. 1983 in Kaolack, dem ursprünglichen Zentrum für Kultur in Senegal, geboren. Dort begann er bereits im Alter von fünf Jahren Musik zu machen. Nach 12 Jahren Welttournee mit ANDRÉ HELLERS Afrika Afrika Show ist KARIM THIAM zurück in Österreich um sich weiterhin mit seinem interkulturellen Projekt „Voice of Afrika“ zu engagieren. Musikalisch spricht KARIM in seinen Songtexten soziale und umweltpolitische Themen wie Kindererziehung und Nachhaltigkeit an und beschäftigt sich intensiv mit der heutigen Energiefrage. Sein Ziel ist es die ökonomische und humane Situation der afrikanischen Bevölkerung zu präsentieren. Mit seinen verschiedenen Musikstilen wie: Mbalax, Ethno, African Pop, Folk, World & African Groove bringt KARIM THIAM die Menschen zum Tanzen, Lachen und zu neuer Lebensfreude. Gelebte kulturelle Integration ohne Grenzen!
2005-2006 Engagement im Zirkus Mama Afrika Deutschland , als Musiker, Tänzer und Choreograph der Tanzgruppe Senegal.
2006-2013. Engagement in der Zirkus Show – “AFRIKA AFRIKA” von ANDRE HELLER als Musiker, Choreograph & Leitung senegalesischer Tanz.
Diverse Tanzshows und Musikprojekte in: Seoul – SüdKorea, Japan, Ägypten, Algerien, Tunesien, Libanon, Marokko, Süd Afrika, Spanien, Frankreich, Italien, Schweiz, Deutschland, Belgien, Niederlande, Österreich und viele mehr…

Tobias Heranig – Trompete
In Wien und Kärnten aufgewachsen, studiert Tobias Heranig derzeit an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK).
Daniel Ovalle – Schlagzeug
Der aus Mexiko stammende Schlagzeuger studiert an der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik (GMPU) in Klagenfurt.
Felix Ploeb – Klavier
Der Kärntner Pianist ist Absolvent des JAM MUSIC LAB in Wien.
Melanie Simtschitsch – Bass
Die aus Kärnten stammende Bassistin ist Absolventin der GMPU Klagenfurt.
TETR4LOG ist ein 2026 entstandenes Musikprojekt, gegründet vom Trompeter Tobias Heranig. Idee hinter dem Quartett ist es, eine musikalische Brücke zwischen Wien und Kärnten zu schaffen – zwei Orte, welche die künstlerische Essenz der Musikerinnen und Musiker widerspiegeln.
Das Repertoire von TETR4LOG ist vielseitig gestaltet: Elemente aus bekannten Jazzstandards treffen auf orientalisch inspirierte Klänge, Eigenkompositionen sowie ausgewählte Filmmusik. Dabei verbindet das Quartett unterschiedliche musikalische Einflüsse, welche Raum für Improvisation und eine tiefe Kommunikation zwischen Musikerinnen und Musiker schaffen.

Naama Isabelle Fassbinder stammt aus einer multinationalen Künstlerfamilie. Ihre Mutter stammte aus Israel und ihr Vater war der Zwillingsbruder von Rainer Werner Fassbinders Vater. Sie ist daher prädestiniert, zwischen verschiedenen Kulturen und Stilen zu vermitteln. Sie nahm viele Jahre klassischen Gesangsunterricht und studierte am Vienna Konservatorium Jazz. Naama nimmt ihr Publikum humorvoll und leidenschaftlich auf eine Zeitreise in frühere Epochen und verschiedene Länder mit. Im November 2017 gewann sie den 2. Platz beim zweiten internationalen Kulturwettbewerb des Kunstreigens. Seit Ende 2020 schreibt sie auch eigene Songs im Weltmusikstil in verschiedenen Sprachen
Elias Meiri (piano)
Im Alter von vier Jahren begann Meiri, Klavier zu spielen. Er absolvierte später das Musikgymnasium Talma Yalin in Tel Aviv und studierte am Berklee College of Music in Boston.
Danach arbeitete er mit Berühmtheiten wie Dizzy Gillespie, David Liebman und Steve Grossman. 1985 errang er Platz zwei im internationalen Jazzwettbewerb in Leverkusen, und dann den ersten Platz im internationalen Wettbewerb in Hoilaart in Belgien. 1987 war er erster im internationalen Wettbewerb für Jazz-Pianisten in Kalicz, Polen. Seit 1987 lebt er in Wien. Das Duo, bestehend aus ihm und seiner musikalischen Partnerin Timna Brauer das an Festspielen wie Montreux, Paris, Lugano und Wien teilnahm, gewann 1990 den internationalen Jazzwettbewerb in La Défense. Im selben Jahr präsentierten die beiden auch eine eigene Fernsehshow in Österreich.
Weiterhin spielt er im Elias Meiri Trio, unterrichtet Klavier und Improvisation und widmet sich der Komposition sowie der Produktion seiner CDs.
Meiri und Timna Brauer haben zwei gemeinsame erwachsene Kinder, eine Tochter und einen Sohn.

Wir sind Isaac Gluten
Der Ausgangspunkt unserer Arbeit ist die Freude am Experimentieren - was für andere Bands etwas zu heiß scheint, ist Isaac Glutens täglich Brot: Funk, Rock-Fusion, Avant-Pop oder Balladenmaterial; jedes Stück lädt dazu ein, sich auf andere Art und Weise mitreißen zu lassen.
Jede Performance führt durch musikalische Fahrwässer, ohne den Teig zu vergatschen (Gatsch = Österreichische Mundart für Schlamm, aber auch Objekte mit schlammähnlicher Konsistenz).
Vom Schreibprozess bis hin zur Live-Performance bleibt der Forschungsgeist der KünstlerInnen resch und frisch - ihre Tunes schreiben sie im Kollektiv mit stetiger Skepsis und einer Offenheit für das Ungewisse. Trotz ihrer Liebe zum Detail genießt Isaac Gluten den improvisatorischen, freien Charakter ihrer Musik und so schafft die Band eine spannende Brücke zwischen Spontanität und Vertrautheit. Ergebnis dabei sind einzigartige Live-Momente, Melodien mit Ohrwurm-Potenzial und starken Grooves, die selbst die größten Tanzmuffel ihre Beckenböden leicht kippen lassen.
Isaac Gluten ist übrigens nicht nur eine Band, sondern auch ein Brot. Ein Baguette, um genau zu sein. Es ist unser Baguette. Isaac.

Deren Arbeit kann als ein Mosaik aus Frieden, Freude, Verbundenheit und Unendlichkeit beschrieben werden kann. Die musikalischen Kreationen des Duos erzählen dem Publikum die Geschichten von Natur, Freundschaft, Liebe und fernen Welten - ganz und gar durch die Schönheit ihrer instrumentalen Musik. Freuen Sie sich auf eine Mischung aus überlegter Komposition und herzhafter Improvisation und ihrer ganz besonderen Verbindung zwischen Mensch und Musik.

Elias Meiri (piano)
Im Alter von vier Jahren begann Meiri, Klavier zu spielen. Er absolvierte später das Musikgymnasium Talma Yalin in Tel Aviv und studierte am Berklee College of Music in Boston.
Danach arbeitete er mit Berühmtheiten wie Dizzy Gillespie, David Liebman und Steve Grossman. 1985 errang er Platz zwei im internationalen Jazzwettbewerb in Leverkusen, und dann den ersten Platz im internationalen Wettbewerb in Hoilaart in Belgien. 1987 war er erster im internationalen Wettbewerb für Jazz-Pianisten in Kalicz, Polen. Seit 1987 lebt er in Wien. Das Duo, bestehend aus ihm und seiner musikalischen Partnerin Timna Brauer das an Festspielen wie Montreux, Paris, Lugano und Wien teilnahm, gewann 1990 den internationalen Jazzwettbewerb in La Défense. Im selben Jahr präsentierten die beiden auch eine eigene Fernsehshow in Österreich.
Weiterhin spielt er im Elias Meiri Trio, unterrichtet Klavier und Improvisation und widmet sich der Komposition sowie der Produktion seiner CDs.
Meiri und Timna Brauer haben zwei gemeinsame erwachsene Kinder, eine Tochter und einen Sohn.
Jasmin Meiri-Brauer
Studium und Werdegang
Studium Jazz- und Popgesang sowie Gesangspädagogik am Vienna Music Institute
Ab dem 25. Lebensjahr entstanden verschiedene musikalische Projekte: Begonnen mit jüdischer Musik, Weltmusik, der Gründung eines klassischen Chores, gefolgt von Jazz-, Rock-, und Balkanprojekten.
Seit 2020 spezialisiert sie sich auf Perkussionsinstrumente wie die Cajon, mit der sie in diversen Formationen Anklang findet.
Zurzeit ist sie mit der wilden Balkan, Gypsy-Jazz, Oriental Combo Baba Yaga in ganz Österreich unterwegs

The Vienna-based Duo of internationally renowned musicians Cristina Basili and Timotej Kosovinc shares the desire to explore cello and guitar chamber music and to find new paths in the world of classical music. Their repertoire includes both classical compositions for cello and guitar as well as contemporary works and in particular works by guitarist and composer Timotej Kosovinc. Their focus lies on creating colors and special atmospheres, evoking emotions and painting musical landscapes while connecting with the audience in a unique way. Their recordings have been broadcasted on Slovenian, Austrian and Greek radio and TV and the Duo is touring with performances at major chamber and guitar festivals and concert halls in Europe. The Duo plays on strings by Thomastik Infeld Vienna.

Die Konzertsaison ist beendet — das nächste Programm folgt bald.
Nächste Konzerte
Sa22MATTHEW DYLANMatthew Dylan – Gitarre, Gesang
MATTHEW DYLAN ist ein US amerikanischer Songwriter und Musiker mit gefühlvoller Rockstimme Mit seiner akustischen Blues- Gitarre sorgt er für Stimmung der Extraklasse und begeistert mit eigenen Songs und interpretiert Welthits mit seiner persönlichen Note.

↳ danachJohn Arman / Flip Philipp QuartetJohn Arman - Gitarre · Christian Salfellner – Schlagzeug · Flip Philipp - Vibraphon · Philip Zarfl - Bass
John Arman / Flip Philip Quartet - A Tribute to Bobby Hutcherson & Grant Green
Es wird ein besonderer Jazzabend mit Flip Philip und John Arman. Die beiden verbindet eine jahrelange musikalische Zusammenarbeit und eine gemeinsame Leidenschaft für den Jazz. Gemeinsam mit Philip Zarfl (Bass) und Christian Salfellner (Drums) widmen sie sich der Musik von Bobby Hutcherson und Grant Green – zwei Ikonen, die Jazz, Blues und Groove auf einzigartige Weise verbunden haben. Freuen Sie sich auf groovenden Straight-Ahead Jazz, virtuose Improvisationen und jede Menge musikalische Spielfreude – in der besonderen Atmosphäre der Waldarena.

So23Elias Huemer ProjectElias Huemer keys · Timon Grohs git · Almonther Alshoufi e-bass · Daniel Semmelrock drums
With their new album SOMNAMBULE, the EliasHuemerProject tells untold stories. Stories of daydreaming and sleepwalking. Of lonely citylights, of asphaltflowers and desertseas. Stories of the two sides in everything in everyone and the subjectivity of beauty that connects us all. In a language without words, that is spoken only in these songs.

Mo24Streetview DixieclubUrsula Reicher – Gesang · Vova Navozenko – Trompete · Matthias Meister – Klarinette, Saxophon · Emiliano Sampaio – Posaune · Felix Greilberger – Banjo, Gitarre · Lukas Straußberger – Bass · Michael Bernsteiner – Schlagzeug
Der STREETVIEW DIXIECLUB präsentiert in seiner neuen Show die Superhits der 1920er und 1930er und verkündet die Botschaft: „Jazz at its best!“ Ganz im Geiste der Frenchman Street, der populären Musikmeile in New Orleans, findet man Ragtime, Dixieland & Swing-Klassiker im Programm, die nunmehr bald 100 Jahre die Musikwelt begeistern. Sieben ambitionierte MusikerInnen aus aller Welt bilden den Streetview Dixieclub. Sozialisiert in der Grazer Jazz-Szene, fanden sie über ihre Begeisterung für die Musik der 20er bis 40er Jahre zusammen und begeistern seit der Bandgründung im Jahr 2015 durch ihre Energie und Hingabe das Publikum.

Di25Karim ThiamKarim Thiam – Gesang, Gitarre, Talking Drum
KARIM THIAM ist am 17. 9. 1983 in Kaolack, dem ursprünglichen Zentrum für Kultur in Senegal, geboren. Dort begann er bereits im Alter von fünf Jahren Musik zu machen. Nach 12 Jahren Welttournee mit ANDRÉ HELLERS Afrika Afrika Show ist KARIM THIAM zurück in Österreich um sich weiterhin mit seinem interkulturellen Projekt „Voice of Afrika“ zu engagieren. Musikalisch spricht KARIM in seinen Songtexten soziale und umweltpolitische Themen wie Kindererziehung und Nachhaltigkeit an und beschäftigt sich intensiv mit der heutigen Energiefrage. Sein Ziel ist es die ökonomische und humane Situation der afrikanischen Bevölkerung zu präsentieren. Mit seinen verschiedenen Musikstilen wie: Mbalax, Ethno, African Pop, Folk, World & African Groove bringt KARIM THIAM die Menschen zum Tanzen, Lachen und zu neuer Lebensfreude. Gelebte kulturelle Integration ohne Grenzen!
2005-2006 Engagement im Zirkus Mama Afrika Deutschland , als Musiker, Tänzer und Choreograph der Tanzgruppe Senegal.
2006-2013. Engagement in der Zirkus Show – “AFRIKA AFRIKA” von ANDRE HELLER als Musiker, Choreograph & Leitung senegalesischer Tanz.
Diverse Tanzshows und Musikprojekte in: Seoul – SüdKorea, Japan, Ägypten, Algerien, Tunesien, Libanon, Marokko, Süd Afrika, Spanien, Frankreich, Italien, Schweiz, Deutschland, Belgien, Niederlande, Österreich und viele mehr…

Mi26Sabine Neibersch Band
Do27Tobias Heranig Quartett (TETR4LOG)Tobias Heranig Quartett (TETR4LOG) · Tobias Heranig - Trompete · Felix Ploeb - Klavier · Melanie Simtschitsch - Bass · Daniel Ovalle - Schlagzeug
Tobias Heranig – Trompete
In Wien und Kärnten aufgewachsen, studiert Tobias Heranig derzeit an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK).
Daniel Ovalle – Schlagzeug
Der aus Mexiko stammende Schlagzeuger studiert an der Gustav Mahler Privatuniversität für Musik (GMPU) in Klagenfurt.
Felix Ploeb – Klavier
Der Kärntner Pianist ist Absolvent des JAM MUSIC LAB in Wien.
Melanie Simtschitsch – Bass
Die aus Kärnten stammende Bassistin ist Absolventin der GMPU Klagenfurt.
TETR4LOG ist ein 2026 entstandenes Musikprojekt, gegründet vom Trompeter Tobias Heranig. Idee hinter dem Quartett ist es, eine musikalische Brücke zwischen Wien und Kärnten zu schaffen – zwei Orte, welche die künstlerische Essenz der Musikerinnen und Musiker widerspiegeln.
Das Repertoire von TETR4LOG ist vielseitig gestaltet: Elemente aus bekannten Jazzstandards treffen auf orientalisch inspirierte Klänge, Eigenkompositionen sowie ausgewählte Filmmusik. Dabei verbindet das Quartett unterschiedliche musikalische Einflüsse, welche Raum für Improvisation und eine tiefe Kommunikation zwischen Musikerinnen und Musiker schaffen.

↳ danachElias Meiri & Naama FassbinderElias Meiri – Klavier · Naama Fassbinder – Gesang
Naama Isabelle Fassbinder stammt aus einer multinationalen Künstlerfamilie. Ihre Mutter stammte aus Israel und ihr Vater war der Zwillingsbruder von Rainer Werner Fassbinders Vater. Sie ist daher prädestiniert, zwischen verschiedenen Kulturen und Stilen zu vermitteln. Sie nahm viele Jahre klassischen Gesangsunterricht und studierte am Vienna Konservatorium Jazz. Naama nimmt ihr Publikum humorvoll und leidenschaftlich auf eine Zeitreise in frühere Epochen und verschiedene Länder mit. Im November 2017 gewann sie den 2. Platz beim zweiten internationalen Kulturwettbewerb des Kunstreigens. Seit Ende 2020 schreibt sie auch eigene Songs im Weltmusikstil in verschiedenen Sprachen
Elias Meiri (piano)
Im Alter von vier Jahren begann Meiri, Klavier zu spielen. Er absolvierte später das Musikgymnasium Talma Yalin in Tel Aviv und studierte am Berklee College of Music in Boston.
Danach arbeitete er mit Berühmtheiten wie Dizzy Gillespie, David Liebman und Steve Grossman. 1985 errang er Platz zwei im internationalen Jazzwettbewerb in Leverkusen, und dann den ersten Platz im internationalen Wettbewerb in Hoilaart in Belgien. 1987 war er erster im internationalen Wettbewerb für Jazz-Pianisten in Kalicz, Polen. Seit 1987 lebt er in Wien. Das Duo, bestehend aus ihm und seiner musikalischen Partnerin Timna Brauer das an Festspielen wie Montreux, Paris, Lugano und Wien teilnahm, gewann 1990 den internationalen Jazzwettbewerb in La Défense. Im selben Jahr präsentierten die beiden auch eine eigene Fernsehshow in Österreich.
Weiterhin spielt er im Elias Meiri Trio, unterrichtet Klavier und Improvisation und widmet sich der Komposition sowie der Produktion seiner CDs.
Meiri und Timna Brauer haben zwei gemeinsame erwachsene Kinder, eine Tochter und einen Sohn.

Fr28Big Band Wörthersee
Sa29Affäre DREYFUSSDominik Fuss – Trompete · Martin Fuss – Saxophon · Florian Fuss – Holzbläser · Fabian Mang – Keyboards · Philip Zarfl – Bass · Mario Gonzi – Schlagzeug
So30Isaac GlutenCarla Kaltenböck – Gesang · Axel Rosenegger – Keyboards, Gesang · Jakob Gönitzer – E-Bass · Daniel Semmelrock – Schlagzeug
Wir sind Isaac Gluten
Der Ausgangspunkt unserer Arbeit ist die Freude am Experimentieren - was für andere Bands etwas zu heiß scheint, ist Isaac Glutens täglich Brot: Funk, Rock-Fusion, Avant-Pop oder Balladenmaterial; jedes Stück lädt dazu ein, sich auf andere Art und Weise mitreißen zu lassen.
Jede Performance führt durch musikalische Fahrwässer, ohne den Teig zu vergatschen (Gatsch = Österreichische Mundart für Schlamm, aber auch Objekte mit schlammähnlicher Konsistenz).
Vom Schreibprozess bis hin zur Live-Performance bleibt der Forschungsgeist der KünstlerInnen resch und frisch - ihre Tunes schreiben sie im Kollektiv mit stetiger Skepsis und einer Offenheit für das Ungewisse. Trotz ihrer Liebe zum Detail genießt Isaac Gluten den improvisatorischen, freien Charakter ihrer Musik und so schafft die Band eine spannende Brücke zwischen Spontanität und Vertrautheit. Ergebnis dabei sind einzigartige Live-Momente, Melodien mit Ohrwurm-Potenzial und starken Grooves, die selbst die größten Tanzmuffel ihre Beckenböden leicht kippen lassen.
Isaac Gluten ist übrigens nicht nur eine Band, sondern auch ein Brot. Ein Baguette, um genau zu sein. Es ist unser Baguette. Isaac.

Mo31Borut Mori & Andrej OfakBorut Mori – Akkordeon · Andrej Ofak – Gitarre
Deren Arbeit kann als ein Mosaik aus Frieden, Freude, Verbundenheit und Unendlichkeit beschrieben werden kann. Die musikalischen Kreationen des Duos erzählen dem Publikum die Geschichten von Natur, Freundschaft, Liebe und fernen Welten - ganz und gar durch die Schönheit ihrer instrumentalen Musik. Freuen Sie sich auf eine Mischung aus überlegter Komposition und herzhafter Improvisation und ihrer ganz besonderen Verbindung zwischen Mensch und Musik.

Di01Elias Meiri & Jasmin Meiri-BrauerElias Meiri – Klavier · Jasmin Meiri-Brauer – Gesang, Percussion
Elias Meiri (piano)
Im Alter von vier Jahren begann Meiri, Klavier zu spielen. Er absolvierte später das Musikgymnasium Talma Yalin in Tel Aviv und studierte am Berklee College of Music in Boston.
Danach arbeitete er mit Berühmtheiten wie Dizzy Gillespie, David Liebman und Steve Grossman. 1985 errang er Platz zwei im internationalen Jazzwettbewerb in Leverkusen, und dann den ersten Platz im internationalen Wettbewerb in Hoilaart in Belgien. 1987 war er erster im internationalen Wettbewerb für Jazz-Pianisten in Kalicz, Polen. Seit 1987 lebt er in Wien. Das Duo, bestehend aus ihm und seiner musikalischen Partnerin Timna Brauer das an Festspielen wie Montreux, Paris, Lugano und Wien teilnahm, gewann 1990 den internationalen Jazzwettbewerb in La Défense. Im selben Jahr präsentierten die beiden auch eine eigene Fernsehshow in Österreich.
Weiterhin spielt er im Elias Meiri Trio, unterrichtet Klavier und Improvisation und widmet sich der Komposition sowie der Produktion seiner CDs.
Meiri und Timna Brauer haben zwei gemeinsame erwachsene Kinder, eine Tochter und einen Sohn.
Jasmin Meiri-Brauer
Studium und Werdegang
Studium Jazz- und Popgesang sowie Gesangspädagogik am Vienna Music Institute
Ab dem 25. Lebensjahr entstanden verschiedene musikalische Projekte: Begonnen mit jüdischer Musik, Weltmusik, der Gründung eines klassischen Chores, gefolgt von Jazz-, Rock-, und Balkanprojekten.
Seit 2020 spezialisiert sie sich auf Perkussionsinstrumente wie die Cajon, mit der sie in diversen Formationen Anklang findet.
Zurzeit ist sie mit der wilden Balkan, Gypsy-Jazz, Oriental Combo Baba Yaga in ganz Österreich unterwegs

Mi02Anna Vidyaykina, Naïma Mazic & Andrej ProzorovAnna Vidyaykina – Sandanimation · Naïma Mazic – Tanz · Andrej Prozorov – Saxophon
Do03Cristina Basili & Timotej KosovincCristina Basili – Violoncello · Timotej Kosovinc – Gitarre
The Vienna-based Duo of internationally renowned musicians Cristina Basili and Timotej Kosovinc shares the desire to explore cello and guitar chamber music and to find new paths in the world of classical music. Their repertoire includes both classical compositions for cello and guitar as well as contemporary works and in particular works by guitarist and composer Timotej Kosovinc. Their focus lies on creating colors and special atmospheres, evoking emotions and painting musical landscapes while connecting with the audience in a unique way. Their recordings have been broadcasted on Slovenian, Austrian and Greek radio and TV and the Duo is touring with performances at major chamber and guitar festivals and concert halls in Europe. The Duo plays on strings by Thomastik Infeld Vienna.

Fr04Martin MoroMartin Moro – Gitarre
↳ danachcradle collectivEgon Marbler - bass · Claus Konrad - drums · Florian Trummer - git., voc.
Cradle Collective ist eine österreichische Band, die im Jahr 2016 gegründet wurde, und aus Florian Trummer, Egon Marbler und Claus Konrad besteht. Cradle [ˈkreɪdl̩] steht für „Ursprung“ bzw. „Wurzeln“. Im Fall der vier Musiker liegen jene im Herzen der Südoststeiermark. Nach sechs erfolgreichen Cradle Trio Jahren verändert sich 2022 der Bandname zu Cradle Collective – immerhin war man auf der Bühne längst nicht mehr nur als Trio unterwegs. Oft zu viert mit Piano, manchmal zusätzlich mit gesanglicher Unterstützung, begeisterte die Band mit musikalischer Vielfalt, weit über die Grenzen eines fixen Genres hinaus.
Florian Trummer (Guitar & Vocals), dessen Wurzeln im Blues liegen, nutzt die Gitarre, um seinen Emotionen Ausdruck zu verleihen. „Da brauche ich oft keine Worte dazu. Ich spiele so, wie ich mich fühle“. Claus Konrad (Drums) legt mit seinen Eigenkompositionen häufig den Grundstein für neue Songs, während Egon Marbler (Bass & Vocals) markante Funk-Elemente beisteuert. Entsteht ein neuer Song, so werden die unterschiedlichen Zugänge der vier Bandmitglieder zuerst gebündelt, und die Idee danach gemeinsam umgesetzt.
2018 veröffentlichte Cradle Collective ihre erste EP [Blue Mood], auf der ausschließlich Eigenkompositionen zu hören sind. Im selben Jahr spielte die Band bei mehreren lokalen Festivals, darunter Old Hodern Festival, Most & Jazz und das Jazzliebe Festival. Für die selbstentworfene Veranstaltungsserie „Cradle Collective & Friends“, die fortlaufend im Glam Feldbach ausgetragen wird, wurden die vier Musiker mit dem Jugendinnovationspreis 2019 ausgezeichnet. ….
Sa05HERZONANZA-cappella-Kindermitmachkonzert „Ich mach mir die Welt, wie sie mir gefällt …“
↳ danachSue Gerger & Band
Sue Gerger & Band freuen sich, am 5. September in der Waldarena Platz zu nehmen.
Die gebürtige Klagenfurterin berührt seit über einem Jahrzehnt als Songwriterin, Pianistin und Sängerin mit einem unverwechselbaren Gespür für Melodie und Ausdruck. An diesem Abend ist sie mit ihrer vollen Band zu erleben: Gesang, Klavier, Akustik- und E-Gitarre, Bass, Schlagzeug, Ukulele und Akkordeon, ergänzt durch liebevolle Details an Violine, Mini-Celesta und Glockenspiel — ein warmer, vielschichtiger Bandsound zwischen zarten und kraftvollen Momenten, der zum Zurücklehnen und Genießen einlädt.

So06Andreas Paragioudakis and the saxophonist & Robert BernhardAndreas Paragioudakis · Robert Bernhard – Saxophon, Sound Creation
Mi09MomentumKaren Asatrian – Klavier · Christian Bakanic – Akkordeon · Horst Schaffer – Trompete, Gesang
Fr11Kopf oder ZahelThomas Zahel – Akkordeon, Gesang · Franz Oberthaler – Klarinette, Gesang · Michael Seyfried – Schlagzeug, Gesang
Sa12ORGANic WOODWINDSJohannes Ebenbauer – Orgel · Georg Gratzer – Holzbläser
Fr18Julia Malischnig Trio EmocionanteJulia Malischnig – Gitarre, Gesang · Cecilio Perera – Gitarre · Marina Razumovskaja – Tanz, Kastagnetten
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